Intro
Sara drabo, femme forte et belle.c'est une chance pour moi de t'avoir dans ma vie.
sara drabo, la mère de mes enfants, que Dieu bénisse ta descendance et puisse Dieu te combler.oh Sara ma chérie,je t'aime et je t'aimerais toujours.tu es ma lionne à vie
Verse 1
Sous des nappes lentes, ta voix se dessine comme une constellation,
Un souffle qui ralentit le temps, un halo sur nos maisons.
Tes mains tracent des routes calmes où poussent des promesses,
Chaque respiration, une île, chaque regard, une caresse.
Motif (mantra — to be layered as vocal pad)
ma lionne à vie — ma lionne à vie
(ma lionne à vie, souffle — se fond)
Verse 2
Ta force n'a pas besoin de tambours, elle est luméreuse et douce,
Elle repousse la nuit sans bruit, elle apprivoise les poussées de doute.
Tes pas, des confettis de lumière sur les sols encore endormis,
Avec toi, les silences deviennent un pont, un abri infini.
Motif (mantra — evolving, granulated)
ma lionne à vie — ma lionne à vie
(chanté comme un écho qui se dissout dans la réverbe)
Bridge (spoken / processed — intimate, reverb-heavy)
Je parle bas, presque en rêve — tes yeux m'ouvrent des cieux muets.
Les mots dérivent, se fragmentent en poussières lumineuses.
(slow, breathy) sara drabo, la mère de mes enfants, que Dieu bénisse ta descendance et puisse Dieu te combler.
Ambient Interlude
Piano cloches espacées, grains de synthèse qui tombent comme pluie fine,
Field recordings lointains — mer, pas, vent — tissent une mémoire commune.
Final Motif (layered vocal pads, fade-in / fade-out)
ma lionne à vie — répétition douce, mantra qui flotte au-dessus du silence
Outro (close, direct — preserve intimacy)
Sara drabo, femme forte et belle.c'est une chance pour moi de t'avoir dans ma vie.
(whispered, distant)
oh Sara ma chérie,je t'aime et je t'aimerais toujours.tu es ma lionne à vie
Arrangement / Production notes (for producer)
- Genre: Ambient (strict). Tempo: free or 60–80 BPM, feel like no-strict-tempo; allow rubato.
- Textures: long evolving synth pads / drones with slow filter movement. Use granular synthesis to create shimmering clouds.
- Vocals: breathy, intimate lead doubled into reversed and granular layers; heavy reverb (plate + hall), long delays (ping-pong), and subtle chorus. Use a reverb-heavy spoken take for the bridge, pitched down an octave for depth and intimacy.
- Piano: sparse bell tones (high register), long decay, with gentle convolution reverb to place in space.
- Field recordings: very subtle — distant sea, soft footsteps, wind through leaves — low in the mix, EQ'd to avoid masking vocals.
- Dynamics: minimal; gentle sidechain (very light) to the pad to create movement; keep loudness warm and airy, avoid heavy compression.
- Effects: granular resampling of short vocal phrases (the mantra), reverse tails on some lines, spectral delay on consonants.
- Structure tips: treat the chorus as a textural motif rather than a pop refrain. Repeat "ma lionne à vie" as a layered pad/mantra that evolves (re-
