
يا من بقلبي سكن (Ya Man Biqalbi Sakan) 1 by القلب


يا من بقلبي سكن (Ya Man Biqalbi Sakan) 1
Yemeni Traditional
القلب
Aug 12, 2026
يا من بقلبي سكن (Ya Man Biqalbi Sakan) 1
Yemeni Traditional
[Intro - Solo Oud] يا زارعين العنب... كفى يا زمن تفرق لمن حبها في القلب.. يحلا لي لأجمل حبيبة معايا زين.. ما غابت من أعياني [Chorus] يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! [Verse 1] دموع العيون تغرق... على غيبتك يا كنزي الغالي لا تحرمي الهايم الضامي... ذي محروم عطشاني [Chorus] يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! [Verse 2] ليالي طوال أسهر... وانتي دائماً ذكرى على بالي تايه وحالي قده مجنون... أرجو ارحمي حالي [Chorus] يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! [Bridge] تعبت سهر لجلك... وعيني تنتظر ضو السما العالي غارق بحبك وولهاني... حتى النوم ما جالي [Chorus] يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! [Outro] متى يا الحبيب ترفق... فأنت الروح ذي مكنون في بالي من دونك الروح تتمزق... فديتك جود وارعالي [Final Chorus] يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي! يا من بقلبي سكن... عود بالقبالي!
يا من بقلبي سكن (Ya Man Biqalbi Sakan)
Genre
Yemeni Traditional
Gist
A poignant plea for the return of an absent beloved, the song captures the anguish of separation and the consuming nature of longing. The narrator, emotionally devastated by their lover's absence, begs them to return, expressing how their presence is the very essence of their soul and survival.
Themes
- Absence and separation as a form of spiritual death
- The beloved as an anchor to existence and sanity
- Sleepless nights consumed by memory and yearning
- Emotional vulnerability and complete surrender to love
- Time as an adversary that prolongs suffering
- The intertwining of identity with another person
Inspiration
This composition draws from the user's evocative Yemeni poetic tradition, transforming raw emotional vulnerability into a traditional musical narrative. The request for a solo oud introduction sets the intimate, introspective tone, while the lyrics—rich with agricultural metaphors and spiritual imagery—create a haunting meditation on love as both sustenance and torment. The repetitive, anchoring chorus mirrors the obsessive nature of longing itself.
Emotional Impact
The song evokes profound melancholy and desperate hope simultaneously. Listeners experience the weight of unrequited separation, the physical manifestation of heartache through tears and sleeplessness, and the existential terror of losing one's reason for being. The oud's mournful timbre amplifies this emotional resonance, creating an immersive experience of romantic anguish that transcends cultural boundaries while remaining authentically rooted in Yemeni musical tradition.